Arte a pie de playa

La octava edición de Art Basel Miami Beach abre sus puertas en Florida con más de 250 galerías

| Publicado el 03/12/2009

Bea Espejo
Art Basel Miami Beach cumple estos días ocho años de vida y, con esa corta edad, la feria nacida bajo la factura de la más que veterana ArtBasel, la más importante a nivel mundial, ha conseguido situarse como una de las ferias de más celebradas en el panorama internacional. Ir a Art Basel Miami se ha convertido, hoy por hoy, en una cuestión de prestigio. Más allá de la crisis galopante que está haciendo que muchas galerías se replanteen su participación en este tipo de eventos vitales para su supervivencia, Miami Beach sigue atrayendo a muchas galerías. Este año son más de 250 galerías las que en la sección Art Galleries, la más destacada de la feria, mostrarán las últimas producciones de más de 2.000 artistas. Además de la feria, la ciudad acoge exposiciones, performances y arte en espacios públicos, programas como Art Kabinett, con presentaciones dirigidas en el stand de las galerías o Art Nova, con las últimas obras de más de 170 artistas.

El espacio es una de las grandes novedades de la edición. La feria se amplía este año en Oceanfront, una plataforma para la programación cultural de la feria. Situada directamente junto a la playa, pretende ofrecer espacios más amplios y marcar un área que facilite y dinamice las relaciones entre los profesionales del arte y el gran público. El artífice de este “espacio social” ubicado en Collins Park, ha sido el artista de Los Ángeles Pau White, que define la nueva localización como “un paisaje urbano hipnotizado e interactivo que ofrece una nueva experiencia de visita”. Durante el día, grandes bloques de colores dominarán el paisaje. Por la noche, esos bloques se transformarán en un oscuro grupo de edificios que albergará a diversos performers. Además de esta laberíntica metrópolis sobre la arena, White ha diseñado un escenario al aire libre donde se llevarán a cabo los programas de Art Vídeo, Art Film, Art Perform, así como las sesiones de Art Basel Conversations, que este año incluyen artistas, coleccionistas, comisarios y críticos tan renombrados como Ai Weiwei, Marc Mayer, Timothy Rub, Philippe Vergne, Osvaldo Sánchez, Lynn Zelevansky, César Cervantes, Jay Khalifeh, Juan Vergez y Patricia Pearson-Vergez, Hans Ulrich Obrist, Raphael Montañez Ortiz, Pedro Reyes, Peter Saville y Katerina edá.

Art Position: las galerías jóvenes
Anteriormente ubicada en Collins Park en contenedores de embarque, Art Position, la sección que la feria dedica a las galerías jóvenes, consta este año de varios pabellones situados en el centro del Miami Beach Convention Center. 23 son las galerías jóvenes que participan provenientes de 9 países distintos (Estados Unidos, Alemania, España, Reino Unido, Islandia, Japón, Italia, México y los Países Bajos), que tienen una marcada línea conceptual. Sin duda, los dos artistas españoles que vemos representados por las galerías NoguerasBlanchard (Barcelona) y MaisterraValbuena (Madrid), se definen por ello. Por un lado Ignacio Uriarte, ha invitado a Michael Winslow, actor que se hizo famoso en los ochenta gracias a su papel en Police Academy, para crear un monumento en vivo a la máquina de escribir, mediante la imitación del sonido para una pieza de vídeo, que se rodea de dibujos de máquinas de escribir realizados por Uriarte. Por otro, Karmelo Berjemo, VI premio de fotografía de El Cultural, presenta Escarpias de oro macizo para colgar obras de arte (2009), que quedan ocultas tras las obras que sustentan y de las que sólo sabemos de su existencia por las cartelas.

Art Projects: proyectos de arte público
Karmelo Bermejo también es uno de los artistas que participan de la sección Art Projects, comisariada por primera vez por Patrick Charpenel, de Guadalajara, México, y presenta 13 proyectos de artistas de renombre internacional (entre ellos, Tiravanija, Claire Fontaine, Franz West, Santiago Sierra o Gao Guimeraes, entre muchos otros). Las propuestas tienden a buscar contrastes y sinergias con el contexto y trastocar las rutinas diarias. A modo de encendido de fuegos artificiales es la propuesta que presenta Karmelo Bermejo con The Grand Finale (2009), un trabajo que incluye el ritual de celebración que conmemora el fracaso. Lo que se ilumina es la palabra Recession, que para el artista actúa como un momento catártico de la situación creada por la crisis económica mundial. Una performance que se presentará el próximo domingo 6 de diciembre. Otro de los artistas españoles más internacionales, Santiago Sierra, también es crítico con su propuesta, titulada NO (2009). Según el propio artista, “el proyecto expresa una respuesta a la universalmente reconocible imposición. El “no” es el ejercicio más claro del derecho a disentir ante la realidad como un todo y antes del futuro que nuestro estado contemporáneo parece proyectar por delante nuestro”. Montada en toda Europa, Canadá y los EE.UU., NO de Sierra consiste en un camión que transporta una monumental escultura con la forma de la declaración epónima. El recorrido internacional se filmará en un estilo semejante al documental de una gira de rock.

Para conocer los efectos de la crisis o para comprobar si el mercado del arte ha cubierto expectativas o no habrá que esperar unos días. Mientras, sólo cabe celebrar que muchas galerías, estando los tiempos como están, sigan arriesgando su capital sin hipotecar el entusiasmo.

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